sin perdon

sin perdon


  • año 1992
  • director Clint Eastwood
  • reparto Clint Eastwood, Gene Hackman, Morgan Freeman, Richard Harris
  • sinopsis William un pistolero, viudo , con problemas económicos y su única salida es hacer un último trabajo. En compañía de un viejo colega y de un joven, Munny tendrá que matar a 2 hombres que cortaron la cara a una prostituta

 

 

comentario Desde que Clint Eastwood (El fugitivo Josey Wales) definitivamente se decidió por dirigir, ha demostrado una genialidad que lo tiene catalogado entre los mejores de los últimos años, haciendo gala de su expertise realiza una pequeña obra de arte, una película de un esencia épica, nostálgica y que inteligentemente adjunta a su narración los códigos del viejo espagueti western, en donde no hay tiempo para la idealización del personaje, en el cual convive con grandes contradicciones el hombre de familia y el asesino a sueldo, haciendo una intima reflexión sobre la violencia y la perdida de los valores del héroe como ya lo había mostrado el talentoso Jodorowskyi con su obra magistral “El topo” en el año 1970, sin lugar a dudas coloca nuevamente en el mapa el genero, pero interesantemente no con actores jóvenes y famosos, sino que con viejas glorias del cine, lease Gene Hackman, Morgan Freeman y Richard Harris entre otros, en una catarsis colectiva, en donde estos vetustos pistoleros salen en lo que probablemente sea su ultima aventura y que mejor que hacerla junto a tus camaradas de toda la vida, con los cuales quisieras morir, irremediablemente esta decadencia es admirable y cautiva de principio a fin, si no eres fanático de este tipo de entregas, esta es tu oportunidad de conocer un poco mas

 

sin destino


sin destino


  • año 2011
  • director Mateo Gil
  • reparto Sam Shepard, Eduardo Noriega, Stephen Rea, Magaly Solier
  • sinopsis Tras su huida de los USA, el legendario Butch Cassidy y Sundance Kid murieron en Bolivia en 1908, en un tiroteo.Este filme, nos muestra que, después de vivir escondido durante 20, lo que Cassidy deseaba era volver a su país.

 

 

comentario Hace bastante tiempo que no se realizaba una película de western de la vieja escuela y esta cinta tiene la atrayente utilización de los códigos de este tipo de entregas, en el que un interesante director como Mateo Gil (Nadie conoce a nadie) realiza una narración simple, en donde la historia fluye a un ritmo parsimonioso pero homogéneo y los diálogos son interesante y que aportan a la calidad del relato y si a esto sumamos la extraordinaria elección de Sam Sephard (Magnolias de acero) quien demuestra todo su bagaje y logra transmitir todo el agotamiento de un vetusto hombre, a quien la vida lo dejo atrás, en un rincón perdido del mundo, porque se nota que el director esta influenciado por los grandes del western americanos como Ford y Huston, incluso haciendo pequeños homenajes o guiños al genero como las eternas cabalgatas en los espacios despejados, plagado de hermosas imágenes de las montañas y los desiertos en grandes tomas abiertas, aunque en rigor no aportan en demasía los flashbacks que aparecen de vez en cuando, nos remontan a su época juvenil, la de la amistad sincera y el sabor de la aventura. por eso esta película es una autentica evocación, en un viaje interno y melancólico a través de los viejos y entrañables recuerdos, de aquellos polvorientos caminos que nos tenia acostumbrado el western de la era dorada.

temple de acero

temple de acero


 

 

comentario Remake de la película del mismo nombre del año 1969, aunque encuentro que es un poco menor que su contraparte original y que Jeff Bridges (A la mañana siguiente) realiza una excelente y sensacional interpretación de este sheriff borracho, cascarrabias y rudimentario que incluso le valió una nominacion al Oscar a mejor actor, aunque la verdad para mi parecer no es mejor que la versión del gran John Wayne, aunque debo reconocer que los hermanos Joel y Ethan  Coen (El gran Lebowski) que también fueron nominados al Oscar como mejor director, lograron de una manera excelente recrear la atmósfera de desesperación, desasosiego y venganza de su antecesora, en donde los diálogos a pesar de ser menos extensos y profundos siguen siendo mordaces, ácidos y de un humor negro fenomenal, agregándole a la cinta una intensidad y dinamismo carente de su original, ademas que cuentan con la ayuda de la notable y maravillosa actuación de Hailee Steinfeld (Tres días para matar) como esta niña irritante, desesperante y que solo la motiva el buscar venganza por la muerte de su padre, la cual también estuvo nominada a un Oscar como mejor actriz de reparto, en fin solo puedo agregar que es una extraordinaria cinta y si puedes darte el lujo de ver las 2 versiones mucho mejor.

sukiyaki western django

sukiyaki western django


  • año 2007
  • pais Japon
  • director Takashi Miike
  • reparto Hideaki Ito, Masanobu Ando, Koichi Sato, Kaori Momoi, Yusuke Iseya
  • sinopsis  Narra la Guerra Genpei, en la que los clanes rivales Minamoto y Taira se enfrentaron en el año 1.100 en Japón, la tensión llegue a ser insostenible, un pistolero sin nombre pisará las calles polvorientas de la ciudad de Yuta.

 

 

comentario Remake libre del espagueti western “Django”, de Sergio Corbucci del año 1966, lo primero que se puede comentar es que pretender realizar una película de este genero como la que a pensado el director Takashi Miike (Dead or alive) en donde los vaqueros parecen niños lindos de doramas coreanos, ademas tener que aguantar no ver pueblos realmente polvorientos y que decir de tratar de ver escenas de cabalgatas en grandes llanuras o al protagonista interpretado por Hideaki Ito (Cuando la ultima espada esta desenvainada) a quien no lo embarga la tortura y el suplicio de una vida marcada por la desolación, la muerte y el amor perdido en alguna venganza ulterior y si a esto le agregamos que no podemos escuchar canciones legendarias que quedan marcadas en el inconsciente colectivo, en donde solo nos queda un infame pistolero pero a medias mas bien malito o villanito que se cree un cruel Batusai, porque la verdad es lamentable que estos intentos insípidos de hacer homenajes, terminan cambiando la esencia de la historia, para finalmente realizar un híbrido que es poco atrayente e interesante.

salario para matar

salario para matar


  • año 1968
  • pais italia
  • director Sergio Corbucci
  • reparto Franco Nero, Jack Palance, Tony Musante, Giovanna Ralli
  • sinopsis Eufemio es el sueño de venganza de los mineros contra García, el dueño de una mina. y tiene un pistolero a sueldo, Douglas, Cuando García se va, Eufemio toma el control y convence a Douglas para que se ponga de su lado.

 

comentario siendo una película poco reconocida y valorada es un interesante Spaghetti Western en el que el director Sergio Corbucci (Los despiadados) un gran realizador que lamentablemente siempre ha estado a la sombra del incomparable Sergio Leone, en donde nos relata una historia con mercenarios, pistoleros pendencieros queriendo parecer revolucionarios y patrones a los cuales les importa hacerse rico sin importan bajo que circunstancia, manteniendo un ritmo dinámico e intenso, en donde cada escena es una secuencias de tiroteos, asesinatos y muertes, con los arquetipos característicos de este tipo de películas, en donde abundan vaqueros rudos, toscos y siempre dispuesto para una pelea o un duelo, ademas tiene diálogos concisos, agudos y ácidos, con una atrayente actuación de Franco Nero (Las pistolas cantaron a muerte) que también probablemente después de Eastwood debe ser el mejor exponente del genero, aquí interpreta a un mercenario al que sólo le interesa el dinero y donde mejor le paguen, pues es un soldado de la muerte que no tiene escrúpulos y que subasta su capacidad y espertise al mejor precio, Para terminar es una extraordinaria película de los mejores segundos en la historia de los Spaghetti Western.

rio grande

rio grande


  • año 1950
  • director John Ford
  • reparto John Wayne, Maureen O’Hara, Ben Johnson
  • sinopsis El Coronel York combate a los apaches desde su fuerte cercano a la frontera con México. Su hijo, que ha fracasado en West Pont, se alista a su regimiento. Dispuesta a sacarlo de allí, también llega al fuerte la esposa de York.

 

comentario Característica y extraordinaria película de western americano dirigida por John Ford (Fuerte apache) quien sin lugar a dudas esta considerado uno de los mejores directores de este genero, ya que logra mantener una narración de forma impecable, tranquila y simple, ademas que con John Wayne (Mas corazón que odio) partner de tantas cintas, se conocen tan perfectamente que no lo sobreexige dándole dialogo escuetos, precisos y reflexivos, por lo mismo este notable actor realiza interpretaciones que están pensadas en el, el típico vaquero rudo, tosco y leal, probablemente la mayor critica a esta entrega es su exacerbación por el deber a la patria, el heroísmo extremo y querer mostrar a los indios americanos como seres vengativos, belicosos que solo están conspirando una guerra contra estos pobres hombres blancos, pero esto no es de extrañar son innumerables las películas de esa época que pensaba y demostraba este mismo sesgo ideológico y racista, a pesar de esto y no siendo lo mejor del genero y de este notable director sigue siendo mas que interesante.